Temporada de anime de primavera 2010

A continuación la temporada de primavera, detallada en un nuevo formato. Dado que estamos regresando, consideraba esencial tomar una nueva forma de ver las temporadas de anime, que fuera más cómoda para el usuario, en lugar de las largas listas que hacía siempre. Por ello, en esta voy a ir más a datos de interés que a datos técnicos. SI echáis en falta algún dato, o creéis que por ejemplo, esta lista no debería recoger animes infantiles, dejad un comentario con sugerencias.

Esta temporada se estrenarán 31 animes en las televisiones japonesas:

Fecha	Título	Género	Estudio	Notas
M-02/03	Bakugan Battle Brawlers: New Vestroia	Infantil	Toms Entertainment	Web ANN [1]
V-26/03	Ikkitousen: Extreme Executor	Ecchi Acción	Arms	Web ANN 3ª Serie
S-27/03	Shou	Acción Histórica Sobrenatural	Animax	Web
L-29/03	Hanakappa	Infantil	-	Web
*/03	Yutori-chan	Infantil	Actas	Web
*/03	Hetalia Axis Powers	Acción Militar	Studio DEEN	Web ANN 3ª Serie
J-01/04	Shin Koihime†Musou ~Otome Tairan~	Acción Fantasía	Douga Kobou	Web ANN 3ª Serie
J-01/04	B-gata H-kei	Instituto Comedia Romance	Haru Film Maker	Web ANN
J-01/04	Kaichou wa Maido-sama!	Comedia Romance	J.C.Staff	Web ANN
V-02/04	Ringu ni kakeru 1 ~Kagemichi hen~	Acción	Toei Animation	Web ANN
S-03/04	Transformers	Acción Mechas	Varios Estudios	Web 42 eps.
S-03/04	Jewel Pet	Infantil	Studio Comet	Web 4ª Temp.
S-03/04	SD Gundam Sankokuden Brave Battle Warriors	Acción Mechas	Sunrise	Web
S-03/04	Major	Deportes Beisbol	NHK Entertainment	Web 6ª Temp. 25 eps.
D-04/04	Himechen! Otogichikku Idol Lilpri	Infantil	-	Web
D-04/04	Giant Killing	Deportes Futbol	Studio DEEN	Web 26 eps.
D-04/04	Aragawa under the bridge	Acción	Shaft	Web
L-05/04	Ichiban ushiro no Daimaou	Sobrenatural Instituto Ecchi	Artland	Web
M-06/04	Mayoi neko overrun!	Comedia Romance	AIC	Web
M-06/04	Rainbow futasha mubou no shichi nin	Acción	Madhouse	Web
M-06/04	Keion!!	Instituto Comedia Música	Kyoto Animation	Web 2ª Temp
J-15/04	Sarai-ya Goyou	Sobrenatural	Mangrove	Web
J-22/04	Yojouhan Shinwa Taikei	Comedia Instituto	Madhouse	Web
*/04	Senkou no Night maid	Acción	A-1 Pictures	Web
*/04	Heroman	Mechas Acción	Bones x Pow! Entertainment Wowmax media	Web
*/04	Angel Beats!	Instituto Acción	P.A. Works	Web
*/04	KissXsis	Comedia Ecchi	feel.	Web
*/04	Uragiri wa shimobe no namae wo shitteiru	Fantasía Sobrenatural	J.C.Staff	Web
*/04	Hakuoki	Fantasía Acción	Studio DEEN	Web [2]
*/04	Working!!	Comedia	A-1 Pictures	Web
*/04	Ironman	Acción Superheroe	Madhouse x Marvel Entertainment	Web [3]

[1] Anime procedente de EEUU.
[2] Basado en videojuego de PS2.
[3] Basado en el superhéroe de Marvel.

Última actualización: 26 de Febrero de 2010
Fuentes: Moonphase, ANN, Webs de las respectivas series.

Sora no Woto

Estudio: Aniplex, A-1 Pictures Inc.
Género: Moelitares
Capítulos: 13

Argumento: La historia pretende ambientarse en un lugar post-apocalíptico llamado Seize, que no es sino la mezcla de componentes random de Europa: escritura en francés/inglés, ropas alemanas/españolas, sevillanas, tomatinas, etc.

La protagonista es una chica llamada Kanata, alistada en el ejercito con el objetivo de aprender música, y destinada a la sección 1121. Compuesta por 4 chicas más: Rio, Azunyan Kuroha, Miyuki Phylicia y Kannagi Noel.

Crítica: Una animación bastante bonita en cuanto a escenario, y mejorable en cuanto a personajes (me gusta más el estilo del manga). Línea argumental relativamente fiel al manga (al menos lo visto hasta ahora) y una banda sonora bastante trabajada.

Sí, pongo también el ending porque creo que define mejor la serie hasta ahora que el opening :P

Se deja también entre ver que existe algún tipo de línea argumental, aunque no demasiado importante por ahora, pero ya es más de lo que usualmente tienen este tipo de series. Por ahora me está gustando y le voy a dar la oportunidad de seguir, eso sí, he de decir que esperaba más.


Valoración:
Argumento: 6/10
Animación: 6/10
Banda Sonora: 7/10
Caracterización de personajes: 7/10
Entretenimiento: 7/10
Total: 6.5/10

Hidamari Sketch x ☆☆☆

Y empiezan las críticas de la temporada de invierno. En una esquina Hidamari Sketch x ☆☆☆ (a.k.a. Hoshi Mittsu), en la otra... supongo que yo.



Estudio: SHAFT, Lantis
Género: Slice of Life, instituto, comedia
Capítulos: Asumo que 12/13

Argumento: Nos encontramos de nuevo en los apartamentos Hidamari, donde viven Miyako, Hiro, Sae y Yuno; 4 estudiantes del instituto de arte Yamabuki. Aunque este año la casera está de enhorabuena, los dos pisos que quedaban libre tendrán inquilinas: Nori y Nazuna. ¿Podrán llevarse bien todas?

¿Novatos? ¡¿Otros a parte de nosotras?!

Crítica: Al contrario que en la primera y segunda temporadas, se asume que conocemos desde el principio a las 4 protagonistas, por lo que es de esperar que esta nueva temporada se centre más en las dos chicas nuevas: una loca por los ordenadores con cierto aire a Miyako y una chica que se parece bastante (en comportamiento visto hasta ahora al menos) a Yuno.

Una bonita estampa con todas las chicas de los apartamentos Hidamari

En cuanto a la historia, podemos esperar la misma tónica que la de las temporadas pasadas: un slice of life en toda regla, con sus pros y sus contras. Esto es: si te gusta el moe o los slice of life te encantará, sino pues mejor pase a otra sala (tranquilos, en cada temporada hay varias para elegir). La banda sonora durante la serie se mantiene parecida, el opening sin embargo es el más flojillo de los tres, pero claro ¿cómo superar a Wasshoi! Washo-shoi!?

Valoración:
Argumento: 5/10
Animación: 7/10
Banda Sonora: 5/10
Caracterización de personajes: 9/10
Entretenimiento: 9/10
Total: 7/10

Totoro llega a Sevilla

¡Ey! Estamos de enhorabuena aquí en Sevilla; por fin a llegado a la gran pantalla Mi vecino Totoro, la gran obra del Studio Ghibli que está de gira por los cines españoles para celebrar que Aurum va a dar a luz (ha sido un parto largo) a todas las películas del estudio que quedan por publicar en España.

La proyección estará presente en la ciudad durante al menos una semana, en las salas de Cinezona, con dos proyecciones al día.

¡Con la entradita para la peli!

Esperemos que gracias a Totoro empiecen a llegar a Sevilla el resto de películas que faltan por proyectar no solo en la cuidad, si no en todo el territorio Andaluz. ¡Ya sabéis al cine se ha dicho, que Miyazaki necesita dinerillo para lápices!

Suzumiya Haruhi licenciada en España

Ya iba siendo hora, ¿verdad? Acabo de leer la noticia en Misión Tokyo vía Ramen para Dos de que nuestra bien amada Ivrea ha anunciado las licencias del manga y las novelas de Suzumiya Haruhi.

¿Y cuánto tendremos que esperar? Pues puede (y digo puede, porque una fecha menor a 3 años me parecerá siempre rara) que para el año que viene podamos disfrutar de las novelas y el manga.

Por otro lado, sospecho que el anime Suzumiya Haruhi no Yuutsu haya sido licenciado también en España. Esto es debido a que hace poco Youtube ha comenzado a retirar, para los que vivimos en España, el material de Haruhi. Vetándolo con una de esas etiquetas tan graciosas de copyright que tantas veces hemos visto, lo mismo pasa cuando intentamos buscar el opeining o el ending, el nº de versiones "oficiales" que nos salen ha descendido drásticamente:



¿La SGAE y sus amigos te impiden ver a Dios.? ¡Manifiesto por la libertad religiosa en España, ya!

Como podeis observar por los relacionados del mismo vídeo, las pruebas son bastante sólidas. Aunque aun no sabemos quién la ha licenciado, así que tocará esperar algún tipo de comunicado o confirmación ¿nos darán la noticia en Barcelona?

Suzumiya Haruhi 2009 - La melancolía de sus fans

Supongo que muchos habreis visto la genial serie "Suzumiya Haruhi no Yuutsu" y que también sabreís el afecto que yo en concreto le tengo. Pues hoy, con mucha pena de mi corazón, voy a comentar la segunda temporada... aviso, habrá spoilers y quizá mucho, mucho odio.

Al igual que la temporada anterior, esta serie cuenta con 14 capítulos. Sin embargo, mientras que la vez anterior fueron emitidos en un orden completamente random, esta vez decidieron que eso de pensar donde encajaría cada uno no está nada bien. Se liaron la manta a la cabeza y anunciaron "Suzumiya Haruhi" con 28 capítulos (entre los cuales, 14 corresponderían a esta segunda temporada, todos en orden cronológico).

Y así empezó. Nada mal, he de admitir. El primer capítulo me gustó (y más aun al saber que el capítulo emitido hace 2 años venía a ser como el de las aventuras de Mikuru, el 00). Si hubiera reseñado la serie en aquel momento habría salido bastante bien parada, sin embargo llegó el capítulo segundo...

En principio pensé que sería un capítulo intermedio para el comienzo de algo grande, por desgracia, estaba muy equivocado. Se sucedieron 8 capítulos iguales, en los que no se arreglaba absolutamente nada (y de los cuales se han quejado incluso el ex-director y Aya Hirano), aburridos hasta decir basta y que se pasan a la novela por el sitio ese donde a veces nos pasamos muchas cosas.

Hola, soy Yui haciendo cosplay ¿No te alegras de verme?

La animación, por su parte, está a la altura de la temporada. El esforzado Kyoani cuando hace las cosas, las hace bien, y esta vez tocaba tumbar una de sus mejores series. Por lo visto alguien confundió las plantillas de Haruhi con las de K-ON!. No contento con eso, vio que los diálogos de las novelas eran bastante buenos por sí solos, así que a ¿para qué cambiar nada? Una imagen aquí y allá, y le pasamos el guión a los seiyus ¡A por el bocata! Llega a haber momentos en que más que un anime parece una presentación de diapositivas.*

Pero no todo es malo. El opening parece hecho durante la primera temporada, y también el ending. El argumento es uno de los más interesantes que te puedes echar a la cara. y mis 3 Seiyus preferidos están en esta serie: Sugita, Tomokazu (Kyon), Hirano, Aya (Haruhi) y Chihara, Minori (Nagato).

Ending:

Crítica: Kyoani tenía una gallina que daba huevos de oro. De estos huevos, a su vez, salían pollitos de oro. Estos pollitos le daban a Kyoani todo lo que conseguían, pues toodo era de oro. Estos pollitos le reían cualquier gracia a Kyoani y a su mamá, eran lo más fiel que uno se podía encontrar. Sin embargo, un día, Kyoani, para ver como funcionaba el mecanismo que convertía la tinta en oro decidió decapitar a la gallina delante de sus pollitos.
(Todavía hay algunos pollitos que dicen que Kyoani tendría sus razones para matar a mamá).

Valoración:
Argumento: 10
Animación: 6
Banda sonora: 10
Caracterización de personajes: 10
Entretenimiento: 2
Total: 7.5

PD: Como ven, la serie no está mal... es solo que podría ser así como x/0 veces mejor. Es solo que ver 8 capítulos iguales NO es entretenido.

*que no es que esté mal... de vez en cuando, pero no de forma descarada rellenando capítulos.

Trailer del arco de Tethe'alla de los OVAs de Tales of Symphonia

Dos años después de acabar el arco de Sylvarant nos llega la segunda parte de esta serie de OVAs. Personalmente llegué a pensar que ni siquiera la harían, pues al tener varios finales el juego sería dificil escoger uno, aunque me temo que sé cual escogerán.

Esta próxima primavera saldremos de dudas, sabremos si es Zelos o Kratos quien queda como "bueno de la película" (¿o quizá los dos?). Por ahora solo tenemos el trailer para ir abriendo boca.

Posible imagen para el final del OVA... ¿no falta alguien?

Fuente
Página oficial

Umineko no naku koro ni

~En el octavo crepúsculo, trece personas se habrán convertido en sacrificios vivientes.~

Tras Higurashi no naku koro ni, 07th expansion comenzó una nueva saga de videojuegos titulada Umineko no naku koro ni (Cuando graznan las gaviotas). Esta temporada de verano ha representado el estreno en televisión de dicha historia, que también sigue una estructura similar a Higurashi, con una división por arcos. Veamos el análisis de lo que nos depara la serie.

Umineko no naku koro ni

Género: Misterio
Estudio: Studio DEEN
Cadena: AT-X y otras

Argumento: La familia Ushinomiya es una familia muy grande y poderosa, que estuvo una vez en declive, pero el actual cabeza de familia logró sacar a flote de una manera misteriosa, la cual el mismo dice que fue con la ayuda de la bruja Beatrice, una leyenda familiar.

El cuadro de Beatrice que preside la entrada de la mansión familiar

Sin embargo, al actual líder le quedan solo tres meses de vida, y ha reunido a la familia en su isla para poder discutir los temas de la herencia. Al llegar a la isla, se desatará un tifón que los mantendrá aislados del mundo y entonces comenzará a cumplirse la maldición de Beatrice, envolviendo a la familia en un juego en el que mientras no resuelvan el epitafio de Beatrice, irán muriendo todos poco a poco.

Crítica: Studio DEEN vuelve con una franquicia que ya le ha proporcionado mucho éxito, pero también muchos quebraderos de cabeza. Para comenzar, hay que indicar que ya hay cadenas que están censurando parte de las series, cuando aún no se ha mostrado nada y siendo como es mucho más suave que Higurashi no naku koro ni.

Este primer episodio ha sido de presentaciones masivas, con aproximadamente unos veinte personajes presentados en poco más de 5 minutos, aunque nos ha permitido meternos directamente en la historia, protagonizada en este primer arco por Battler, el nuevo Keiichi de esta serie. Volvemos a tener una serie organizada por arcos, en la que es de suponer que esta temporada sean animados los cuatro primeros arcos ya salidos en videojuego, y próximamente haya una segunda temporada de respuesta a los sucesos, siguiendo el exitoso modelo de Higurashi.

Como en Higurashi, las escenas cómicas son comunes para quitar hierro.

Hay que decir que esta serie tiene bastante comparación entre personajes y papeles desempeñados con Higurashi, teniendo a Maria, como la nueva Rika, y que parece ocultar bastante o a Jessica, comparable con la nueva Mion. En todo caso, los personajes están bien caracterizados desde un principio, lo cual nos va a guiar en la serie, que como siempre resultará algo caótica.

María. ¿La nueva Rika? Puede que el próximo año gane el Saimoe.

El director, Chiaki Kon, vuelve a repetir tras Higurashi, lo cual nos da cierta garantía de continuidad en la forma de contar la historia, y la musica, muy lograda con su mezcla entre japonés e italiano, nos hace tener presente en todo momento que la familia es lo más cercana a una familia mafiosa italiana que nos podemos encontrar en Japón.

Por último, decir que aunque la animación del Studio DEEN no es una maravilla y no está tan definida la imagen como desearíamos, ni el diseño de personajes es demasiado espectacular, ya tuvimos experiencia con Higurashi, que nos dejó sin dudas algunas sobre que este diseño puede ser muy adecuado para este tipo de serie.

En resumen, serie de misterio, que como siempre será capaz de mantenernos en vilo con la resolución que vayan teniendo los arcos. Una de las más recomendables de la temporada.

Valoración:
Animación: 6/10
Argumento: 7/10
Banda sonora: 7/10
Personajes: 6/10
Entretenimiento: 8/10
Total: 7/10

Fight Ippatsu! Juuden-chan!!

Vamos hoy con la crítica a la que estará disputando el resto de la temporada y con muchas posibilidades de victoria del puesto al Peor Anime de Verano 2009. Intentaré no profundizar demasiado en este bodrio de serie.

Fight Ippatsu! Juuden-chan!!

Género: Fanservice barato, Intento de ecchi.
Cadena: AT-X
Estudio: Studio Hibari

Argumento: Plug, una oficinista de una dimensión paralela, trabaja en el mundo humano cargando de energía a las personas deprimidas utilizando para ello un enchufe gigante y sus poderes.

Crítica: Con ese argumento, ¿qué podemos esperar? Pues si, es evidente que estamos ante el clásico género de serie veraniega enseña todo-lo-que-puedas: Chicas con una ropa tan ajustada que no dejan nada a la imaginación, uniformes y transformaciones que parecen sacados de un ero-anime de mala calidad y argumento que tiene bastante que envidiar al de Narutos y compañías, entre otras cosas, se dan cita en este espectáculo lamentable.
Por decir algo bueno… la animación está cuidada, aunque no tenga nada de espectacular.

Valoración: primer candidato a la peor serie de la temporada y será complicado que tenga un buen rival. Para tirar a los guionistas por el balcón.

Animación: 5/10
Argumento: 2/10
Banda sonora: 3/10
Personajes: 4/10
Entretenimiento: 2/10

Total: 3/10

Umi monogatari ~Anata ga itekureta koto~

Hace unas horas se ha estrenado el primer anime de esta nueva temporada de verano. Como siempre, queremos ser los primeros en ofrecerte las críticas, así que ya hemos visionado y analizado el episodio. A continuación tenéis la crítica.

Umi monogatari ~Anata ga itekureta koto~

Género: Sobrenatural, Fantasía, Fanservice a ratos.
Cadena: CBC / TBS / AT-X
Estudio: ZEXCS

Argumento: Dos hermanas sirenas, Marin y Urin, deciden subir a la superficie a devolver un anillo que cayó al fondo del océano. Sin embargo, en una isla donde conocerán a Kanon, la dueña del anillo, desatarán un poder sellado que amenazará con cubrir el mundo de oscuridad.

Marin y Urin, en una demostración de cariño.

Crítica: Primera serie del verano, y primera serie con chicas en bañador, agua y fanservice, para alegrarlo y hacerlo más refrescante. El argumento, en este primer capítulo de presentación, no ha tenido mucho papel, ni nos ha dejado buen sabor de boca, pero habrá que esperar a ver cual es esta maldad que amenaza al mundo.

Una imagen de la “maldad”: Una oscuridad en forma de rayo que sale de la tumba.

Los personajes… bueno, seamos claros, dejan bastante que desear, con unas personalidades y unos objetivos en la vida bastante débiles. Al menos, el que se muevan por lo bonito de una pieza de joyería así me lo hace creer. Y aunque la serie en un principio contaba con un cast bastante bueno, Asumi Kana (Yuno en Hidamari Sketch), Kotobuki Minako (Tsumugi en K-ON!), Toyosaki Aki (Yui en K-ON!), los personajes la verdad es que no se ajustan demasiado a los papeles a los que nos tienen acostumbrados.

Kanon, la dueña del anillo

El director del anime es Satou Junichi, director de Aria, a lo cual recuerda mucho la animación y el tema musical del opening. Sin embargo, la calidad de imagen y el diseño de personajes, no están tan definidos como estaban en Aria, mas bien peca por tener unos dibujos bastante simples. El opening se titula Violet, y es de Marble, quién recientemente está teniendo bastante papel en bandas sonoras (Hatsukoi Limited, Kimikiss ~pure rouge~, Hidamari Sketch entre otras).

Un ejemplo del fanservice que podremos encontrar en la serie

En cuanto a la ambientación de la serie, aquí si que hay que felicitar, ya que nos presentan una isla típica de Okinawa, que nos transporta a un lugar más agradable para pasar nuestro verano… Ahora en serio, está bastante bien representada la isla y sus templos con sus guardianes tradicionales. El fondo del oceano es otro tema, ya que resulta bastante patético, con sirenas/sirenos andando por el agua como si estuvieran en tierra firme, y usando el tiburón o la manta más cercana como vehículo de remolque.

Una especie de granja en las profundidades del mar. ¿Y esos trajes?

En definitiva, serie entretenida, refrescante, con un argumento no demasiado fuerte a primera vista, pero que en cuanto a calidad de animación, personajes y narrativa deja bastante que desear.

Valoración:

Animación: 4/10
Argumento: 4/10
Banda sonora: 6/10
Personajes: 3/10
Entretenimiento: 5/10

Total: 4.5/10

Anuncio de Gundam Unicorn

Hace un tiempo anunciábamos por Twitter que se había filtrado la noticia de que este año se haría una nueva serie de Gundam para celebrar el 30 aniversario de la franquicia.

Como ya dijimos, el anime iba a continuar con la serie original, siendo en este caso en el año 0076 Universal Century. La historia es la adaptación de una novela, del autor Fukui Harutoshi que fue editada en 2007.

La dirección del anime, correrá a cargo de una persona con muchos años de experiencia en la animación: Furuhashi Kazuhiro, quien ya fue director de Zipang, Rurouni Kenshin, Real Drive o Getbackers entre otras. Como siempre, la animación correrá a cargo de Sunrise.

Para más información, podéis ver la página oficial de la serie: http://www.gundam-unicorn.net/

Fuentes: Moonphase, ANN, Ramen para dos

Último episodio de Candy☆Boy

Ya ha sido anunciada la fecha de estreno del episodio número 7 y último de Candy☆Boy: el 8 de Mayo. Como siempre, el episodio será emitido a través de NicoNico Douga. (Recordad que desde hace un tiempo podéis ver la web en español, así que no tenéis excusa para no registraros)

Durante los 7 primeros días, el visionado del capítulo, como de costumbre, será de pago. A partir del día 15 podrá verse de manera gratuita en la misma web.

Enlaces a los capítulos anteriores los podéis encontrar en [este enlace].

Fuente: Web oficial

Trailer del episodio 14 de Kannagi

Ha sido publicado en la página web oficial de Kannagi un trailer del episodio 14. Este episodio va a ser contenido en el séptimo DVD que salga a la venta en Japón.

Todos aquellos interesados en ver el trailer, lo pueden encontrar [aquí].

Fuente: Moetron

Shangri-la

Shangri-la
Género: Ciencia ficción, acción,
Estudio: Gonzo
Cadena: Chiba TV

Argumento:

La historia ocurre en un futuro donde la economía mundial se basa en el carbono donde los países pagan un impuesto según el carbono que emiten respecto al resto de países. Debido al problema del calentamiento global hay ciudades, como Tokio, convertidas en "junglopolís". Junglas que absorben el dióxido de carbono (en detrimento de la urbanización/población).

La presentación de los personajes: la prota (una chica mona), el clásico guerrillero fuertote y moreno y 2 travestis que parecen ser la hermana y madre no biológicas de Huniko

Mientras tanto, y dados los problemas que ocasiona el vivir en estas condiciones, la élite de la población vive en una ciudad especial para ellos "Atlas" (a la que, como es natural, no toda la población tiene acceso); en este contexto surgen distintos grupos de disidentes que lucharán con la táctica de las guerrillas contra el gobierno. Uno de estos grupos es "Metal Age", del cual forma parte la protagonista Huniko Hoyo, siendo su futura presidente.

Huniko luchando, por lo que pudiera parecer: es un boomerang

Este anime es una adaptación de la novela "Shangri-la" que consiguió el tercer puesto en los premios SF ga Yomitai! 2006.

Crítica:

Lo primero que nos llamará la atención de esta serie es una trabajada animación, las especialmente bonitas las tomas de los paisajes y lo cuidado de los personajes.

Respecto al argumento, el primer capítulo es aun pronto para dar veredicto a una serie de este tipo, pero bien llevado podría tener bastante futuro. Las formas de ciertos personajes (así como el dibujo) recuerda a Last Exile (también de Gonzo) e incluso podrían asociarse las varias facciones, aunque el argumento, a primera vista, no parece tener mucho que ver.

El doblaje tampoco está demasiado mal, con Takahashi Mikako (Hyatt de Excel Saga o Otsu de Gintama) como Huniko, sin embargo hay otras voces que parecen algo forzadas, aunque, como todo, al segundo o tercer capítulo ya estaremos acostumbrados.

Valoración:
Argumento: 7.5
Animación: 9
Banda sonora: 7
Caracterización de personajes: 8
Entretenimiento: 7
Total: 7.5

Hatsukoi Limited

Ayer se estrenó Hatsukoi Limited en Japón. Este era el último de los animes no-infantiles a estrenar esta temporada de primavera.

Hatsukoi Limited

Género: Romance, comedia, instituto
Estudio: J.C Staff
Cadena: BS11

Argumento

Nos cuenta las vidas amorosas de 8 chicas de instituto en forma de historias cortas que se van entremezclando.

El quinteto presentado en el primer episodio. 

En la primera historia, Arihara Ayumi recibirá una carta de un chico problemático, Zaitsu Misao, que además no le gusta. Cuál será la sorpresa al descubrir que Ayumi se ha enamorado de su hermano menor. Sin embargo, la historia pegará un giro radical, cuando secuestren a Ayumi y Misao haya de acudir a rescatarla.

Misao acude al rescate de Ayumi

Crítica

Para comenzar, visualmente hablando no destaca en ninguno de los aspectos, teniendo un dibujo relativamente deformado y no muy definido. La animación tampoco es nada especial.

En relación al argumento, como veis es bastante simple y algo previsible, pero tiene puntos muy divertidos, recordando en algunos momentos a School Rumble.

La música va a tono con la serie, con opening de Sphere y ending de Marble (a Marble ya lo hemos escuchado en varias ocasiones en animes del género, por ejemplo en Kimikiss ~pure rouge~).

Resumiendo: Un anime del género, divertido, aunque nada especial. J.C. Staff podía haber intentado hacer algo mejor, aunque tampoco da para mucho más.

Valoración
Argumento: 5/10
Animación: 4/10
Banda sonora: 6/10
Caracterización de personajes: 7/10
Entretenimiento: 7/10
Total: 6/10

Higashi no eden

La crítica de hoy va para el anime que yo más esperaba esta temporada de primavera: Higashi no eden.

Higashi no eden

Género: Misterio, intriga, comedia, acción.
Estudio: Production I.G
Cadena: Fuji TV

Argumento

El 22 de Noviembre de 2010, diez misiles cayeron sobre Japón. Sin embargo, al no haber ninguna víctima en este acto terrorista, y no ser reclamado por ninguna organización, fue conocido como el “Lunes descuidado” y pronto cayó en el olvido.

Tres meses después, Saki Morimi se encuentra de viaje por los Estados Unidos. En su último día, enfrente de la Casa Blanca, intenta tirar una moneda y que caiga en una fuente interna, para pedir un deseo. Sin embargo, inmediatamente vienen unos policías para interrogarla. Entonces aparecerá un chico japonés completamente desnudo, sin recuerdos, y portando una pistola y un móvil con 8200 millones de yenes de dinero electrónico*, que la rescatará atrayendo la atención de los guardias.

Akira sale al encuentro de Saki, tras haber distraído la atención de los policías

La única pista de su identidad la obtiene llamando a un número de la memoria del móvil, que le dice que se dirija a un apartamento, donde encuentra varios pasaportes falsos, fotografías suyas, y un pequeño arsenal.

A la izquierda Takizawa Akira, a la derecha Saki Morimi 

Decide tomar la identidad de Takizawa Akira,  y tras eso, se dirige junto a Saki a tomar un avión para Japón. En ese momento, las noticias reportan un incidente: un misil más acaba de caer sobre Japón.

En el aeropuerto, viendo la última hora sobre el nuevo misil

*Nota: Ya me lo han preguntado varias personas, así que aclaro. En Japón es posible realizar pagos diarios con móviles con Suica cards integradas o similares. Funcionan mediante cargo a la factura del móvil, o mediante recargo, según lo que lleven integrado.

Crítica

Para comenzar, realizar una mención especial al grupo de música encargado del opening de la serie: Oasis. Es un grupo inglés bastante famoso, y es la primera vez que cantan para un anime (para mi no es *tan* famoso), asi que os dejo un enlace con información sobre el [Enlace Wikipedia].

Metiendonos ya en la propia serie, la animación de Production I.G, dirigida por Kamiyama Kenji, director de Ghost in the Shell SAC y la música de Kawai Kenji, compositor de las melodías de las películas originales de Ghost in the Shell o Higurashi, entre otras muchas, realizan un papel excepcional en la serie. El opening, mezcla de CG, animación y tipografía cinética, junto con la canción de Oasis, es sencillamente genial.

El panorama de voces, nos presenta algo a lo que no estamos acostumbrados, y siempre se agradece: dobladores ingleses para los personajes que hablan en inglés. Los protagonistas son voces no muy conocidas, así que probablemente sea esta serie una de las decisivas para su éxito o no.

Por último, el argumento y desarrollo, está lo suficientemente logrado como para mantener la atención sobre la serie en todo momento, y perfectamente integrado con las escenas cómicas que posee la serie, sin que sea necesario hacer distinciones dentro de las fases de la historia, como si que ocurría en Higurashi no naku koro ni.

En definitiva, una serie que no ha decepcionado en lo más mínimo, aún sabiendo las altas expectativas que traía sobre ella.

Valoración:
Argumento: 8/10
Animación: 8/10
Banda sonora: 8/10
Caracterización de personajes: 9/10
Entretenimiento: 9/10
Total: 8.5/10

Full Metal Alchemist 2009

Vamos hoy con la crítica de la serie más esperada de esta primavera. La nueva animación de Full Metal Alchemist, que ha sido subtitulada “Full Metal Alchemist – Brotherhood” para el público extranjero.

Full metal alchemist – Brotherhood

Género: Aventura, sobrenatural.
Estudio: Bones
Cadena: MBS · TBS

Argumento

Tras perder a su madre e intentar revivirla con el arte prohibido de la transmutación humana, los hermanos Elric se encuentran en un eterno viaje para encontrar la Piedra Filosofal que les permita recuperar lo que perdieron como coste para intentar la resurrección: el cuerpo de Alphonse, de quién solo queda su alma atrapada dentro de una armadura, y un brazo y una pierna de Edward.

A la izquierda Alphonse, a la derecha Edward Elric.

Para hallar información de esta reliquia legendaria, entran a formar parte del cuerpo de Alquimistas Nacionales, perteneciente al ejército. Sin embargo, pronto entenderán que no son los únicos que buscan la piedra.

 

Crítica

En esta ocasión, vuelve la serie con la promesa de ser en esta ocasión fiel al manga original. Para ello vuelven a contar la historia desde el principio, lo cual resultará en unos 10-15 episodios muy similares a la serie antigua. Salvado ese problema, la animación pinta bastante bien, gracias a la calidad ya asegurada por el estudio Bones, aunque el dibujo en si, ha empeorado respecto a la serie antigua.

Ya echábamos de menos las escenas de Maes Hughes y los hermanos. 

La música no ha destacado en gran medida en este primer episodio, y probablemente se verá resentida la serie en este aspecto, debido al cambio de director musical. Lo mejor, el opening de Yui. Donde se ha notado rápidamente la diferencia es en el cambio de reparto en la serie. El cambio de la voz de Roy Mustang, junto con algunos cambios que aún no se han podido escuchar, es otro de los problemas a los que se debe de enfrentar para llegar a los seguidores de la anterior versión.

En resumen: un anime que no pinta mal, con las promesas de ser fiel al manga original, lo cual puede ser un arma de doble filo al aún no haber acabado su publicación. Sin embargo, puede ser fácilmente eclipsado por la serie antigua, y tendrá que esforzarse mucho el equipo de producción si quieren que tenga más éxito.

Valoración:
Argumento: 7/10
Animación: 6/10
Banda sonora: 7/10
Caracterización de personajes: 7/10
Entretenimiento: 7/10
Total: 7/10

Cross Game

El anime que comento a continuación es la adaptación del manga que obtuvo el premio Shogakukan al mejor shounen del año 2008. Seamos sinceros, yo suelo ser bastante reacio a shounen deportivos o de lucha, pero este ha superado muy considerablemente mis expectativas.

Aviso: El artículo contiene spoiler del primer capítulo, que en otros animes no es muy importante, pero aquí si.

 

Cross game

Género: Comedia, drama, béisbol.
Estudio: Synergy SP
Cadena: TV Tokyo y AT-X

Argumento
Kitamura Kou, de 5º curso de primaria, vive al lado del Cafe Clover, regentado por la familia Tsukishima. Wakaba, una de las hijas de los Tsukishima, nacida en el mismo día que Kou, siempre ha soñado con que Kou sea pitcher en el legendario Koushien, el estadio de las finales del torneo nacional entre institutos y casarse con él. Sin embargo, Kou sólo sabe batear y no tiene interés en otros aspectos del béisbol.

 

Sin embargo, las tragedias llegan sin avisar: Wakaba hace prometer a Kou que irán a un festival cuando ella vuelva del campamento de verano. Sin embargo, Wakaba se ahoga en un desafortunado accidente y deja a Kou completamente perdido.

Cuatro años despues, Kou aún continúa con su entrenamiento, sin embargo, no ha jugado ningún partido desde aquél fatídico día. Serán sus compañeros de equipo y las hermanas Tsukishima, quienes le deberán ayudar para hacer realidad los sueños de Wakaba.

Wakaba y Kou

Crítica
El primer capítulo de la serie, que reúne el primer tomo del manga, ha sido uno de los mejores inicios que he visto en mucho tiempo. Los personajes, las relaciones entre ellos, la animación y la música, con Kobukuro en el opening, y el ending de Ayaka, han contribuido a darle una profundidad a un anime deportivo como es este, que rara vez se ve en un shounen.

La escena en la que comienza a sonar el ending, puede ser una de las más conmovedoras que se han podido ver últimamente en animaciones, y la canción de Ayaka se ha situado ya gracia a esta escena como una de las mejores de la temporada.

Sin embargo, no todo el monte es orégano, y habrá que ver el desarrollo del anime en los próximos episodios, ya que probablemente tenga una temática completamente distinta a este primero.

Valoración (del primer episodio):
Argumento: 7/10
Animación: 7/10
Banda sonora: 10/10
Caracterización de personajes: 10/10
Entretenimiento: 9/10
Total: 9/10

K-ON!

Comenzamos las valoraciones de esta temporada de primavera 2009 con K-ON!, anime del estudio Kyoto Animation, y dirigido por la misma directora del OVA de Lucky☆Star y algunos capítulos de Suzumiya Haruhi.

 

K-ON!

Género: Slice of life, comedia, música, instituto
Estudio: Kyoto Animation
Cadena: TBS / BS-i

 

Argumento

Yui acaba de comenzar su primer año de bachillerato en un nuevo instituto y quiere formar parte de algún club. Termina decidiéndose por el club de música “tranquila” Kei ongakubu o abreviado K-ON. Junto con las restantes miembros del club formarán una banda de música e intentarán llegar a lo más alto.

De izquierda a derecha: Al bajo Miyo, batería Ritsu, guitarra Yui y teclado Tsumugi

Crítica

Argumento simple sin duda, aunque eso no lo hace poco efectivo, pues en los slice of life premian los argumentos sencillos. Con una buena banda sonora como debía ser, una protagonista que parece la mezcla de Yuno (Hidamari Sketch) y Tsukasa (Lucky☆Star) y una banda completa de chicas, probablemente sea bastante decente.

Muy destacable tanto opening como ending, cantados por el cuarteto protagonista, y con un dibujo y animación bastante expresivos.

Valoración:
Argumento: 5/10
Animación: 6/10
Banda sonora: 8/10
Caracterización de personajes: 6/10
Entretenimiento: 7/10
Total: 6.5/10

 

Novedades de música en Japón – Animes de primavera

Hoy os traigo una relación de discos de opening, ending e insert songs relacionados con los animes de primavera que se están emitiendo esta temporada. En esta lista estarán contenidos los discos que se publicarán este mes de abril.

8 de abril:

• Everlasting Luv / Bambino – Breakerz [Meitantei Conan OP]
• 8am – Coldrain [Hajime no ippo ~New Challenger~ ED]
• Chikai – Shimamiya Eiko [Higurashi no naku koro ni Sei Insert Song]

15 de abril:

• Niji – Kobukuro [Crossgame OP]

22 de abril:

• Karma – Kokia [Phantom ~Requiem for the phantom~ OP]
• Phosphorus – Euphonius [Shinkyoku soukai Polyfonia Cream Zone S OP]
• Hatsukoi limited – Marble [Hatsukoi Limited ED]
• Yume wo mikata ni / Koikogarete mita yume – Ayaka [Crossgame ED]
• Glossy:MMM – Hashimoto Miyuki [Saki OP]
• The fine every day – Kicco [Tayutama ~Kiss on my deity~ OP]
• Free and dream – Suara [Tears to Tiara OP]
• Sukina kudamono – Komine Risa [Restaurant Paradise ED]
• Omoide to yakusoku – Reina, Tomoe & Nanaeru [Queen’s Blade ED]
• Cagayake! Girls – Sakura kou kei ongakubu [K-ON! OP]
• Don’t say “lazy” – Sakura kou kei ongakubu [K-ON! ED]
• Get the door – Oohashi Rei [Queen’s Blade OP]

29 de abril:

• My boy – Buono! [Shugo Chara!! Doki ED]
• Pararell hearts – FictionJunction [Pandora Hearts OP]